Programme
13 h 00 – 13 h 30 – Guillermo de Llera Blanes : Du MidiMbira aux DTMIs : conception d’instruments de musique numériques inspirée du patrimoine
Cette présentation aborde le MidiMbira comme point de départ d’une réflexion plus large sur les instruments de musique traditionnels numériques (DTMIs) : des instruments numériques ou hybrides développés à partir de l’étude des instruments traditionnels, de leurs possibilités d’interprétation et de leurs contextes culturels. Je présenterai tout d’abord les premières versions du MidiMbira, le travail de terrain mené au Mozambique et la fabrication collaborative des instruments qui y a mené, ainsi que les raisons qui ont motivé la poursuite du projet au CIRMMT et à l’IDMIL. Je situerai ensuite les DTMIs dans le champ plus large des instruments numériques (DMIs), en suggérant que les instruments traditionnels peuvent apporter des logiques ergonomiques, acoustiques, symboliques et performatives à la conception de nouvelles interfaces, tout en appuyant les arguments fondés sur le patrimoine en faveur des « futurismes autochtones » et de leur pertinence continue grâce à des pratiques tournées vers l’avenir. La deuxième partie présente deux prototypes actuels : un système d’amplification et de manipulation sonore à faible coût destiné aux contextes aux ressources limitées, et le DIG, un instrument musical numérique (DMI) inspiré du didgeridoo qui s’appuie sur les recherches existantes de l’IDMIL et du CIRMMT, notamment le T-Stick et l’eTube.
13 h 30 à 14 h – Fernanda Pinheiro : Pourquoi créer un label musical en 2026? Une étude exploratoire sur la production discographique et les pratiques des labels à Montréal
Cette présentation décrit un projet de recherche de quatre mois mené au CIRMMT et à l’Université Concordia par une productrice culturelle et chercheuse brésilienne. L’étude explore le fonctionnement actuel des labels musicaux à Montréal, en mettant l’accent sur la production d’enregistrements, les modèles d’affaires, la distribution, les droits d’auteur et les politiques culturelles. La recherche combine une analyse documentaire de sources officielles, des visites techniques auprès de labels sélectionnés et un sondage portant sur la création des labels, leurs domaines d’activité, leurs relations avec les artistes, les contrats, la rémunération et l’utilisation de l’intelligence artificielle. Initialement axé sur la musique traditionnelle et folklorique, le projet adopte une perspective plus large sur la scène musicale montréalaise. Parmi les résultats attendus, on compte des communications, un article et une courte production audiovisuelle visant à partager cette expérience avec des professionnels de la musique à Pernambuco, au Brésil. Le projet vise également à établir un dialogue avec les professionnels locaux et à contribuer à une meilleure compréhension de l’industrie musicale dans une perspective interculturelle.
Biographies
Guillermo de Llera Blanes
Guillermo de Llera Blanes est ethnomusicologue, musicien, compositeur, artiste audiovisuel et concepteur d’instruments, affilié à l’INET-md, NOVA FCSH, à Lisbonne. Ses recherches portent sur les relations entre les instruments traditionnels, les interfaces musicales numériques, les pratiques de remix et la performance. Sa thèse de doctorat, intitulée « On Playability Theory and Remixing: Exploring Controllerism through the creation of the MidiMbira in Mozambique » (Théorie de la jouabilité et remixage : exploration du « controllerisme » à travers la création du MidiMbira au Mozambique), a porté sur le développement du MidiMbira dans le cadre d’un travail participatif avec des musiciens et des fabricants d’instruments mozambicains. Il mène depuis 2018 un travail de terrain à long terme au Mozambique, axé sur les pratiques de la mbira, les archets musicaux, le live-looping, la fabrication d’instruments artisanaux et les formes contemporaines du patrimoine sonore. Son travail artistique comprend des performances, des installations, des films documentaires et des productions ethnographiques multimodales. En tant qu’interprète, il s’appuie sur plus de vingt-cinq ans de pratique musicale professionnelle, mettant à profit son expérience de la scène dans ses recherches sur la jouabilité, le « controllerism » et les instruments de musique traditionnels numériques (IMTN). Au CIRMMT/IDMIL, il développe de nouveaux prototypes d’IMTN.
Fernanda Pinheiro
Elle est titulaire d’une maîtrise en gestion des arts et de la culture de l’Institut polytechnique de Viana do Castelo (IPVC, Portugal) et d’un baccalauréat en musique de l’Université fédérale de Pernambuco (UFPE, Brésil). Elle travaille comme enseignante, chercheuse, productrice et gestionnaire culturelle, principalement dans le domaine des projets musicaux. Actuellement au Sesc Pernambuco, elle fait partie de l’équipe de gestion, de production et de programmation du label Selo Sesc Pernambuco, et est également membre du Laboratoire d’analyse musicale et audiovisuelle (PPGCOM-UFPE). En 2023 et 2024, elle a occupé le poste de technicienne musicale au Sesc Pernambuco, où elle a assuré la programmation et la réalisation de projets tels que « Sonora Brasil » et « Sesc Partituras ». De 2020 à 2023, elle a été coordonnatrice musicale au Paço do Frevo, où elle supervisait les projets musicaux, la programmation et la production. En 2017 et 2018, elle a collaboré avec l’Université du Minho (Portugal) en tant que technicienne de recherche dans le cadre du projet « Réseaux de coopération culturelle transnationale », qui a mené plus de 40 initiatives au Brésil, en Espagne et au Portugal. Elle a également travaillé dans la production et la gestion culturelles indépendantes.